photo Théâtre - Clôture de l'amour

Théâtre - Clôture de l'amour

Théâtre, Théâtre

ATHIS-VAL DE ROUVRE 61100

Le 25/10/2025

Pièce de théâtre écrite par Pascal Rambert. Mise en scène par Françoise Labrusse. Avec François Pain et Silvy Tonner. Ce texte a été créé lors du Festival d’Avignon en 2011 dans une mise en scène de l’auteur. Il obtient en 2012 le Prix de la meilleure création d’une pièce en langue française du Syndicat de la critique ainsi que le Grand Prix de littérature dramatique. Traduit en une vingtaine de langues et joué dans le monde entier et pour la première fois à Bréel ! Clôture de l’amour est considéré comme un incontournable du théâtre français de ce début du XXe siècle. LUI je te regarde et je pense je ne te reconnais plus ton corps je le connais les attaches les os tout ça je connais mais dessous il y a quoi dessous sous l’enveloppe il y a quoi ? Réservation obligatoire par mail : moulindesrivieres@gmail.com

photo Théâtre - Clôture de l'amour

Théâtre - Clôture de l'amour

Spectacle, Théâtre

Athis-Val de Rouvre 61430

Le 25/10/2025

Pièce de théâtre écrite par Pascal Rambert. Mise en scène par Françoise Labrusse. Avec François Pain et Silvy Tonner. Ce texte a été créé lors du Festival d’Avignon en 2011 dans une mise en scène de l’auteur. Il obtient en 2012 le Prix de la meilleure création d’une pièce en langue française du Syndicat de la critique ainsi que le Grand Prix de littérature dramatique. Traduit en une vingtaine de langues et joué dans le monde entier et pour la première fois à Bréel ! Clôture de l’amour est considéré comme un incontournable du théâtre français de ce début du XXe siècle. LUI je te regarde et je pense je ne te reconnais plus ton corps je le connais les attaches les os tout ça je connais mais dessous il y a quoi dessous sous l’enveloppe il y a quoi ? Réservation obligatoire par mail : moulindesrivieres@gmail.com

photo Stage de Théâtre

Stage de Théâtre

Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

L'AIGLE 61300

Du 20/10/2025 au 25/10/2025

Monter sur scène et faire face à un public, c’est d’abord vouloir toucher du doigt la pratique de l’acteur. Prendre la parole et sauter à pieds joints dans des sensations inattendues. Cette semaine de travail a pour but de monter un spectacle qui n’existera que pour une unique soirée et dont l’héroïne sera Antigone. Ils sont nombreux les auteurs qui lui ont tourné autour. Elle est le symbole depuis l’antiquité de la transgression, de la révolte, de la résistance. Elle porte en elle une colère qui traverse les siècles et continue aujourd’hui encore à résonner, à faire sens. Il va s’agir de travailler ensemble à la construction de ce spectacle, à son contenu, à son sens, à sa forme. Travailler le jeu et la mise en scène. À chacun d’apporter des passages des différentes versions existantes, des extraits qui intriguent, attirent et donnent envie d’être porté sur scène. Messieurs, vous êtes attendus et à vous de donner, vous aussi, l’opportunité à Antigone d’être entendue.

photo Spectacle - Il suffira d'un signe

Spectacle - Il suffira d'un signe

Spectacle

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 08/11/2025

À travers les chansons réarrangées de Jean-Jacques Goldman, ce spectacle bouleversant mêle musique et théâtre pour raconter une histoire d’amour, de quête et d’engagement. Plongée dans les années 60, à Paris, en pleine guerre d’Algérie, un jeune homme retrouve les traces d’un père disparu. Il croise le chemin d’une militante indépendantiste dont les convictions vont ébranler ses certitudes. Entre tensions politiques et émotions intimes, les morceaux emblématiques comme Né en 17 à Leidenstadt, Rouge ou Pas toi résonnent avec force, offrant une lecture sensible et intemporelle des bouleversements humains face à l’Histoire. Un voyage poignant, porté par la puissance de quatre chanteurs musiciens comédiens et qui questionne aux choix que l’on fait… et à ceux qu’on nous impose. Un spectacle musical de Guillaume Nocture et Julien Jacob Avec Simon Froget-Legendre, Tristan Garnier, Guillaume Nocture et Roxane Paradinas Mise en scène : Julien Jacob Création affiche : Alain Bourdon

photo Ci-gisait Cyrano

Ci-gisait Cyrano

Spectacle, Théâtre

LE MELE-SUR-SARTHE 61170

Le 02/12/2025

Si Molière est l’auteur dramatique français le plus monté au monde, Cyrano de Bergerac est la pièce la plus représentée depuis sa création. Chacun a développé avec elle un rapport particulier, mélange de réminiscences scolaires ou adolescentes, d’émois théâtraux ou cinématographiques, d’une certaine forme d’identification dont on ne peut guère se défendre… Transmettre Cyrano, aujourd’hui ou demain, n’est jamais chose inutile. C’est permettre à une œuvre poétique de 1897 de passer de générations en générations, emmenant avec elle un jeu avec la langue et le vers, une certaine idée du grand siècle et plus largement de la grandeur, un goût pour le théâtre et sa mise en abîme… grâce à des vecteurs attachants et consensuels : la beauté, la jubilation et la tendresse. Angelo Jossec, le metteur en scène, le confesse : il monte Cyrano de Bergerac parce que cela lui fait plaisir. Et le plaisir étant communicatif, il s’y engage : pas un spectateur ne piquera du nez… pas un élève n’aura le nez en l’air ! Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté de Communes de la Vallée de la Haute Sarthe.

photo Ci-gisait Cyrano

Ci-gisait Cyrano

Théâtre, Vie locale

Le Mêle-sur-Sarthe 61170

Le 02/12/2025

Si Molière est l’auteur dramatique français le plus monté au monde, Cyrano de Bergerac est la pièce la plus représentée depuis sa création. Chacun a développé avec elle un rapport particulier, mélange de réminiscences scolaires ou adolescentes, d’émois théâtraux ou cinématographiques, d’une certaine forme d’identification dont on ne peut guère se défendre… Transmettre Cyrano, aujourd’hui ou demain, n’est jamais chose inutile. C’est permettre à une œuvre poétique de 1897 de passer de générations en générations, emmenant avec elle un jeu avec la langue et le vers, une certaine idée du grand siècle et plus largement de la grandeur, un goût pour le théâtre et sa mise en abîme… grâce à des vecteurs attachants et consensuels : la beauté, la jubilation et la tendresse. Angelo Jossec, le metteur en scène, le confesse : il monte Cyrano de Bergerac parce que cela lui fait plaisir. Et le plaisir étant communicatif, il s’y engage : pas un spectateur ne piquera du nez… pas un élève n’aura le nez en l’air ! Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté de Communes de la Vallée de la Haute Sarthe.

photo Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Théâtre

ALENCON 61000

Le 06/01/2026

La Compagnie des Animaux en Paradis présente Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing, troisième volet d’une série théâtrale sur les présidents de la Ve République (dont Génération Mitterrand que vous avez pu découvrir en 2024/25). La pièce met en scène un dîner entre le président Giscard d’Estaing, son épouse Anne-Aymone, et une famille d’agriculteurs normands lors du réveillon 1974. Ce repas, qui s’étend symboliquement sur les sept années du mandat présidentiel, devient une métaphore des relations complexes entre le président et le peuple français. Le spectacle explore les mutations profondes de la société française des années 70 : crise économique, chômage, bouleversements sociétaux (IVG, divorce). La mise en scène de Léo Cohen-Paperman évolue d’un réalisme à la Claude Sautet vers une déconstruction plus onirique, tandis que les comédiens incarnent trois générations de Français face aux transformations de leur époque. La pièce mêle théâtre populaire et réflexion politique, alternant entre moments de comédie et passages plus solennels. Le spectacle intègre également des intermèdes musicaux où les personnages se transforment en chanteurs de variété des années 70.

photo Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Théâtre

FLERS 61100

Le 08/01/2026

La Compagnie des Animaux en Paradis présente Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing, troisième volet d’une série théâtrale sur les présidents de la Ve République (dont Génération Mitterrand que vous avez pu découvrir en 2024/25). La pièce met en scène un dîner entre le président Giscard d’Estaing, son épouse Anne-Aymone, et une famille d’agriculteurs normands lors du réveillon 1974. Ce repas, qui s’étend symboliquement sur les sept années du mandat présidentiel, devient une métaphore des relations complexes entre le président et le peuple français. Le spectacle explore les mutations profondes de la société française des années 70 : crise économique, chômage, bouleversements sociétaux (IVG, divorce). La mise en scène de Léo Cohen-Paperman évolue d’un réalisme à la Claude Sautet vers une déconstruction plus onirique, tandis que les comédiens incarnent trois générations de Français face aux transformations de leur époque. La pièce mêle théâtre populaire et réflexion politique, alternant entre moments de comédie et passages plus solennels. Le spectacle intègre également des intermèdes musicaux où les personnages se transforment en chanteurs de variété des années 70.

photo Spectacle - Passeport

Spectacle - Passeport

Théâtre

FLERS 61100

Le 17/01/2026

Nouvelle création d’Alexis Michalik, Passeport aborde la question de l’immigration à travers la « jungle » de Calais. Découvrez les parcours de Issa, un jeune Érythréen amnésique, celui de Lucas, un policier noir adopté, et de Jeanne, une journaliste engagée. Avec habileté, le politique se mêle à l’intime grâce – entre autres – à une mise en scène dynamique caractéristique du style Michalik : changements rapides de décors, comédiens interprétant plusieurs rôles, et rythme soutenu. Les critiques saluent unanimement la performance des sept comédiens et la capacité du metteur en scène à traiter un sujet sensible avec humanité et humour. Sans tomber dans le militantisme, la pièce propose une réflexion sur l’identité et les origines à travers un dispositif théâtral efficace qui mêle twist narratif et moments d’émotion. Le spectacle s’inscrit dans la lignée des précédentes créations de Michalik, alliant théâtre populaire de qualité et questionnements contemporains. Un « conte de faits » moderne où la magie Michalik opère une nouvelle fois.

photo Cirque -

Cirque - "Mentir lo Mínimo"

Spectacle, Cirque - Marionnette

LA FERTE MACE 61600

Le 03/02/2026

À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public une création intime et épurée. Un spectacle qui, sous son apparente simplicité, nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi et travaille avec subtilité la question du corps. Mentir lo Mínimo cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo. Créée par Alejo et Amanda Delgado qui se rencontrent en 2015 à Barcelone, la Cie Alta Gama, place l'expérience du public au cœur de sa création. Ce duo de vélo acrobatique questionne finalement avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté d'Agglomération Flers Agglo.

photo Cirque -

Cirque - "Mentir lo Mínimo"

Courses cyclistes, Spectacle

La Ferté Macé 61600

Le 03/02/2026

À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public une création intime et épurée. Un spectacle qui, sous son apparente simplicité, nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi et travaille avec subtilité la question du corps. Mentir lo Mínimo cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo. Créée par Alejo et Amanda Delgado qui se rencontrent en 2015 à Barcelone, la Cie Alta Gama, place l'expérience du public au cœur de sa création. Ce duo de vélo acrobatique questionne finalement avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté d'Agglomération Flers Agglo.

photo Spectacle - 1729 Secondes

Spectacle - 1729 Secondes

Théâtre

ALENCON 61000

Le 10/03/2026

Un compte à rebours s’enclenche : vingt-quatre heures avant l’hospitalisation en réanimation d’une fillette. Le temps est compté, l’urgence palpable. Dans une ville ordinaire, la fermeture d’une petite MJC semble n’être qu’un détail administratif. Pourtant, cet événement mineur révèle, en creux, les fractures sociales profondes qui traversent notre société. Écrit par Julie Lerat-Gersant, autrice aux multiples casquettes – dramaturge, scénariste, romancière et réalisatrice –, ce nouveau texte trouve dans le théâtre un écho particulier. Sur scène, les pensées intimes des personnages se dévoilent à travers une voix narrative omnisciente, en contrepoint de ce qu’ils expriment à haute voix. Entre mots tus, actions visibles et narration intérieure, le spectateur est invité à naviguer dans les non-dits. Créée avec de jeunes comédien·nes, 1729 Secondes interroge avec acuité la place de chacun dans l’espace public, les mécanismes d’effacement social, et la façon dont un simple lieu peut devenir le symbole d’un monde en déséquilibre. Un théâtre à la fois politique, sensible et profondément humain.

photo Saison culturelle partagée : concert Les voix-ci, les voix-là

Saison culturelle partagée : concert Les voix-ci, les voix-là

Manifestation culturelle, Concert, Spectacle, Théâtre, Musique

RIVES D'ANDAINE 61410

Le 17/03/2026

Concert de musique les voix-ci, les voix-là « LES VOIX-CI, LES VOIX LÀ », est un groupe vocal constitué de huit femmes, au registre atypique et décalé. Sa couleur oscille entre sérieux et déjanté. Elles interprètent un répertoire éclectique, qu’elles s’approprient en modifiant quelquefois fois les textes, dans une mise en scène teintée d’humour et de poésie. Le groupe se produit à cappella, quelquefois accompagné à la guitare.. A 20h30 au théâtre de couterne - La fraternelle, Rives d'Andaine tout public - durée 1h15

photo Saison culturelle partagée : concert Les voix-ci, les voix-là

Saison culturelle partagée : concert Les voix-ci, les voix-là

Musique, Spectacle

Rives d'Andaine 61140

Le 17/03/2026

Concert de musique les voix-ci, les voix-là « LES VOIX-CI, LES VOIX LÀ », est un groupe vocal constitué de huit femmes, au registre atypique et décalé. Sa couleur oscille entre sérieux et déjanté. Elles interprètent un répertoire éclectique, qu’elles s’approprient en modifiant quelquefois fois les textes, dans une mise en scène teintée d’humour et de poésie. Le groupe se produit à cappella, quelquefois accompagné à la guitare.. A 20h30 au théâtre de couterne - La fraternelle, Rives d'Andaine tout public - durée 1h15

photo Saison culturelle partagée : coucoù

Saison culturelle partagée : coucoù

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Musique, Théâtre

PASSAIS VILLAGES 61350

Le 28/05/2026

Spectacle de théâtre intitulé "coucoù" Coucoù retrace la dernière nuit d’une vieille dame, à travers les bribes de sa vie qu’elle rumine à coups de fantaisies dans sa chambre. Ses souvenirs se déploient en se jouant de la réalité qu’elle n’est plus en mesure de maîtriser… Quand on devient grand, on ouvre ses albums. Devenue mère récemment, Kristel Largis réouvre ses carnets de théâtre et de tous ces bouts de mémoire, émerge l’histoire de sa grand-mère. D’origine espagnole, elle s’était inventée une langue déracinée, elle a vécu une vie de labeur consacrée à son travail d’ouvrière et à sa famille de six enfants : une héroïne du quotidien. Née Carmen, appelée Coucoù par son mari, sa ferveur religieuse semblait être son seul souffle de liberté. Kristel et Coucoù avaient une tendresse particulière l’une pour l’autre, Kristel aimait l’entendre raconter ses histoires ; les souvenirs lointains de Coucoù restaient intacts, mais elle se perdait vite dans le présent et elle disparaissait souvent dans ses pensées. C’est cette porte imaginaire que l’autrice-metteuse en scène a décidé d’ouvrir pour sa pièce. Elle ne sait pas pourquoi ses grands-parents ont quitté l’Espagne franquiste[...]

photo Saison culturelle partagée : coucoù

Saison culturelle partagée : coucoù

Théâtre

Passais Villages 61350

Le 28/05/2026

Spectacle de théâtre intitulé "coucoù" Coucoù retrace la dernière nuit d’une vieille dame, à travers les bribes de sa vie qu’elle rumine à coups de fantaisies dans sa chambre. Ses souvenirs se déploient en se jouant de la réalité qu’elle n’est plus en mesure de maîtriser… Quand on devient grand, on ouvre ses albums. Devenue mère récemment, Kristel Largis réouvre ses carnets de théâtre et de tous ces bouts de mémoire, émerge l’histoire de sa grand-mère. D’origine espagnole, elle s’était inventée une langue déracinée, elle a vécu une vie de labeur consacrée à son travail d’ouvrière et à sa famille de six enfants : une héroïne du quotidien. Née Carmen, appelée Coucoù par son mari, sa ferveur religieuse semblait être son seul souffle de liberté. Kristel et Coucoù avaient une tendresse particulière l’une pour l’autre, Kristel aimait l’entendre raconter ses histoires ; les souvenirs lointains de Coucoù restaient intacts, mais elle se perdait vite dans le présent et elle disparaissait souvent dans ses pensées. C’est cette porte imaginaire que l’autrice-metteuse en scène a décidé d’ouvrir pour sa pièce. Elle ne sait pas pourquoi ses grands-parents ont quitté l’Espagne franquiste[...]

photo Festival l'Aigle en Scène

Festival l'Aigle en Scène

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Théâtre, Théâtre

L'AIGLE 61300

Du 02/06/2026 au 06/06/2026

Emblématique de la vitalité du théâtre amateur du Pays d’Ouche, le festival se veut un lieu de rencontres et d’échanges où la convivialité est le maître-mot. Encadrés par des professionnels du spectacle, les comédiens amateurs présentent le fruit d’une année de répétition et la Ville de L’Aigle est heureuse de leur réserver le meilleur accueil.

photo Stage

Stage "Texte de théâtre et parole chantée"

Atelier, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Théâtre, Manifestation culturelle

TOUROUVRE AU PERCHE 61190

Du 05/07/2021 au 09/07/2021

D.Toubiana, metteure en scène et enseignante de théâtre, et N.Leguet, chanteur et formateur vocal, s'associent et vous proposent pendant 5 jours de travailler sur l'art de porter ensemble une parole juste. Ce stage s'adresse aux chanteurs et aux comédiens professionnels, ainsi qu'aux amateurs confirmés. Sur réservation.

photo Rencontre avec Michel B. Bob Théâtre

Rencontre avec Michel B. Bob Théâtre

Spectacle, Théâtre

ARGENTAN 61200

Le 18/11/2021

Pour sa prochaine création, Denis Athimon, fondateur du Bob Théâtre, renoue avec le seul en scène et se glisse dans la peau d’un méchant. La compagnie rennaise connue pour cultiver le décalage et la dérision nous emmènera inévitablement sur un terrain inattendu ! Pour le jeune public à partir de 9 ans. Une coproduction du Quai des Arts. Durée du spectacle (1h) Réservation à partir du 24 août

photo Echos ruraux - Compagnie Les Entichés

Echos ruraux - Compagnie Les Entichés

Théâtre

DOMFRONT EN POIRAIE 61700

Le 23/11/2021

Un village, quelque part en France. Thomas, jeune éleveur fait face au décès soudain de son père. Sa sœur, partie depuis des années à Paris, refait surface. Mais les dettes du père menacent la survie de l’exploitation. La fratrie est clivée, le dialogue quasi impossible. Pourtant il faut trouver des solutions, et pour sauver l’exploitation, toute la commune va s’engager. C’est cette situation dramatique que nous décrit avec gravité mais aussi avec humour ce spectacle reprenant habilement les codes d’une série chorale, sans exclure une touche de romance. Le rythme est enlevé, le jeu tout en fraîcheur, au croisement du théâtre documentaire, de la fiction et du théâtre politique. Extrêmement documenté et riche d’observations fines, ce spectacle est un vrai bouillon de talents évidents dans son écriture, sa mise en scène et dans son jeu éblouissant. Échos ruraux frappe fort, frappe juste. Bulles de culture – Coup de cœur off 2019

photo Frichti - Marie-Sophie Richard & Mathieu Barbances - Les Racont'arts

Frichti - Marie-Sophie Richard & Mathieu Barbances - Les Racont'arts

Pour enfants, Festival généraliste, Lecture - Conte - Poésie

ALENCON 61000

Le 14/10/2021

Théâtre culinaire et musical pour très jeunes enfants (Enfants jusqu’à 5 ans, et leur famille, durée : 30 min) « Dans la chaleur d’une scène devenue cuisine, poussière de farine, boite à sucre, rouleau, cuillères s’entrechoquent et rythment le temps du jeu, du souvenir, des sensations enfouies et de leurs chansons… ». Sons de casseroles, de bols, de couverts nous ouvrent la porte de cette cuisine et nous invitent au plaisir (interdit ?) de plonger les mains dans la farine, de vivre le voyage d’une boite à sucre et de devenir l’acteur d’une réalisation culinaire… Le minuteur du four rythme les séquences et de chaque geste quotidien s’échappent des bulles d’imaginaires… la cuisine devient un espace de jeu… d’enfance… de théâtre… Avec Marie-Sophie Richard (comédienne, chanteuse) et Mathieu Barbances (Comédien-musicien) du Théâtre Buissonnier

photo Frichti - Marie-Sophie Richard & Mathieu Barbances - Les Racont'arts

Frichti - Marie-Sophie Richard & Mathieu Barbances - Les Racont'arts

Pour enfants, Festival généraliste, Lecture - Conte - Poésie

PERVENCHERES 61360

Le 15/10/2021

Théâtre culinaire et musical pour très jeunes enfants (Enfants jusqu’à 5 ans, et leur famille, durée : 30 min) « Dans la chaleur d’une scène devenue cuisine, poussière de farine, boite à sucre, rouleau, cuillères s’entrechoquent et rythment le temps du jeu, du souvenir, des sensations enfouies et de leurs chansons… ». Sons de casseroles, de bols, de couverts nous ouvrent la porte de cette cuisine et nous invitent au plaisir (interdit ?) de plonger les mains dans la farine, de vivre le voyage d’une boite à sucre et de devenir l’acteur d’une réalisation culinaire… Le minuteur du four rythme les séquences et de chaque geste quotidien s’échappent des bulles d’imaginaires… la cuisine devient un espace de jeu… d’enfance… de théâtre… Avec Marie-Sophie Richard (comédienne, chanteuse) et Mathieu Barbances (Comédien-musicien) du Théâtre Buissonnier

photo Spectacle-Frichti - Festival Les Racont'arts

Spectacle-Frichti - Festival Les Racont'arts

Pour enfants, Festival généraliste, Lecture - Conte - Poésie

FLERS 61100

Le 16/10/2021

Théâtre culinaire et musical pour très jeunes enfants (Enfants jusqu’à 5 ans, et leur famille, durée : 30 min) « Dans la chaleur d’une scène devenue cuisine, poussière de farine, boite à sucre, rouleau, cuillères s’entrechoquent et rythment le temps du jeu, du souvenir, des sensations enfouies et de leurs chansons… ». Sons de casseroles, de bols, de couverts nous ouvrent la porte de cette cuisine et nous invitent au plaisir (interdit ?) de plonger les mains dans la farine, de vivre le voyage d’une boite à sucre et de devenir l’acteur d’une réalisation culinaire… Le minuteur du four rythme les séquences et de chaque geste quotidien s’échappent des bulles d’imaginaires… la cuisine devient un espace de jeu… d’enfance… de théâtre… Avec Marie-Sophie Richard (comédienne, chanteuse) et Mathieu Barbances (Comédien-musicien) du Théâtre Buissonnier

photo Les Soeurs Chocolat

Les Soeurs Chocolat

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 09/11/2021

Malou Vigier nous ouvre les portes d’un conte musical contemporain aux narrations multiples. Sur scène, trois comédiennes dessinent à la craie le cadre de l’histoire et nous invitent à entrer au cœur de la fiction… Trois sœurs se retrouvent dans la maison savoyarde où elles ont grandi, après leur départ d’Éthiopie. Au village, on appelait ces trois métisses franco-éthiopiennes les « Sœurs chocolat ». L’aînée a la peau sombre d’un chocolat corsé, la seconde beaucoup moins, et la dernière est aussi claire qu’un rayon de lune. Leur mère vient de mourir et a souhaité reposer près de son mari, dans cette terre qu’elle a pourtant fuie des années plus tôt. En ce jour d’hiver, la maison bouillonne et semble recracher les souvenirs d’enfance qui s’entremêlent à des apparitions de la mère chantant ou racontant une histoire. Théâtre, musique, danse, vidéo, magie… Jouant avec tous les artifices de la scène, Malou Vigier raconte l’acharnement d’une famille à ressembler au modèle républicain. Son spectacle ressemble à une rivière jonchée de galets, comme autant d’espaces variés pour questionner notre rapport à l’altérité dans une France en mutation, polyglotte, polymorphe et multiculturelle.

photo Les Soeurs Chocolat

Les Soeurs Chocolat

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 10/11/2021

Malou Vigier nous ouvre les portes d’un conte musical contemporain aux narrations multiples. Sur scène, trois comédiennes dessinent à la craie le cadre de l’histoire et nous invitent à entrer au cœur de la fiction… Trois sœurs se retrouvent dans la maison savoyarde où elles ont grandi, après leur départ d’Éthiopie. Au village, on appelait ces trois métisses franco-éthiopiennes les « Sœurs chocolat ». L’aînée a la peau sombre d’un chocolat corsé, la seconde beaucoup moins, et la dernière est aussi claire qu’un rayon de lune. Leur mère vient de mourir et a souhaité reposer près de son mari, dans cette terre qu’elle a pourtant fuie des années plus tôt. En ce jour d’hiver, la maison bouillonne et semble recracher les souvenirs d’enfance qui s’entremêlent à des apparitions de la mère chantant ou racontant une histoire. Théâtre, musique, danse, vidéo, magie… Jouant avec tous les artifices de la scène, Malou Vigier raconte l’acharnement d’une famille à ressembler au modèle républicain. Son spectacle ressemble à une rivière jonchée de galets, comme autant d’espaces variés pour questionner notre rapport à l’altérité dans une France en mutation, polyglotte, polymorphe et multiculturelle.

photo Ben Mazué

Ben Mazué

Concert

FLERS 61100

Le 18/11/2021

Ben Mazué nous fait une place dans son coin de paradis. En trois albums solos, l’auteur-compositeur-interprète impose un univers rafraîchissant et terriblement galvanisant. Sa marque de fabrique ? Des paroles qui font mouche, un sens du rythme et du verbe qui n’a rien à envier aux fameuses punchlines des rappeurs, le tout servi dans la catégorie chanson française tour à tour douce-amère et pétillante. Drôles, profonds ou ironiques, les textes de cet auteur-compositeur-interprète de trente-neuf ans se posent avec justesse sur les émotions. D’autres grands noms de la chanson française comme Grand Corps Malade, Pomme ou Zaz ne s’y sont pas trompés, sollicitant sa verve pour leur propre répertoire. L’ex-médecin soigne aujourd’hui avec les mots, cumule les récompenses et fait sensation sur scène, transformant ses concerts en moments de communion dans une atmosphère digne d’un stand-up ou d’une pièce de théâtre. Un artiste qui fait du bien. Une soirée organisée par le Conseil départemental de l’Orne en partenariat avec Flers Agglo, dans le cadre du Festival Le Printemps de la chanson 2021.

photo LiLeLaLoLu

LiLeLaLoLu

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

ALENCON 61000

Le 27/11/2021

Livre histoire, livre image, livre poilu, livre flottant, livre doudou… Ils sont tous là à nous attendre, ces livres, parfois tranquilles et sages, souvent pleins de mystères. Ils entourent le père Touff, le maître de cérémonie dans son grand manteau bleu. Coiffé de son drôle de chapeau, ce lecteur fantasque lit des histoires à la souris Cabotine. Mais gare à cette petite qui a une façon bien à elle d’aimer les livres. Si Père Touff l’attrape à grignoter les pages, elle servira de marque page ! Avec Damien Bouvet en scène, les livres prennent vie et l’imaginaire est roi. Mêlant jeu, art du clown et théâtre d’objets, LiLeLaLoLu invite les tout-petits à explorer notre rapport aux livres et aux mondes imaginaires qu’ils permettent, mais également la relation qui unit celui qui écoute et celui qui lit. Chaque livre s’ouvre aux histoires et se transforme en un nouvel espace de jeu pour un personnage qui en fait une lecture toute particulière. Dans l’aventure de la lecture, peut-on maîtriser tous les effets de l’histoire ?

photo Dr Jivago

Dr Jivago

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 07/12/2021

Après Je suis invisible, Dan Jemmett revient nous régaler avec Dr Jivago, un remake du célèbre film de David Lean. Au moment où le metteur en scène découvre la superproduction de 1965, il tombe sous le charme de ce « vaste trompe-l’œil », où la Russie est reconstituée en Espagne, où les acteurs britanniques n’essaient pas de prendre l’accent russe. Née d’un souvenir d’enfance autour de la musique du film, sa pièce raconte une nouvelle histoire de Dr Jivago. Pour le théâtre, il réimagine l’exquise créativité de ce monument du 7ème art, lui-même tiré du roman de Boris Pasternak. Voici donc un hommage au cinéma d’une autre époque, une évocation surréaliste pour dire la force de la poésie, une histoire qui privilégie l’indomptable cœur humain et sa capacité à aimer. Sur scène, Valérie Crozet et Geoffrey Carey nous plongent dans ce feuilleton romanesque de personnages emportés par les remous de la révolution russe. Des marionnettes rejouent parfois les scènes de Julie Christie et Omar Sharif. Ici un microscope, là une machine à écrire ou une balalaïka. Porté par le regard du truculent Dan Jemmett, l’esprit du film ressurgit dans chaque réplique, chaque objet et chaque geste.

photo Dr Jivago

Dr Jivago

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 08/12/2021

Après Je suis invisible, Dan Jemmett revient nous régaler avec Dr Jivago, un remake du célèbre film de David Lean. Au moment où le metteur en scène découvre la superproduction de 1965, il tombe sous le charme de ce « vaste trompe-l’œil », où la Russie est reconstituée en Espagne, où les acteurs britanniques n’essaient pas de prendre l’accent russe. Née d’un souvenir d’enfance autour de la musique du film, sa pièce raconte une nouvelle histoire de Dr Jivago. Pour le théâtre, il réimagine l’exquise créativité de ce monument du 7ème art, lui-même tiré du roman de Boris Pasternak. Voici donc un hommage au cinéma d’une autre époque, une évocation surréaliste pour dire la force de la poésie, une histoire qui privilégie l’indomptable cœur humain et sa capacité à aimer. Sur scène, Valérie Crozet et Geoffrey Carey nous plongent dans ce feuilleton romanesque de personnages emportés par les remous de la révolution russe. Des marionnettes rejouent parfois les scènes de Julie Christie et Omar Sharif. Ici un microscope, là une machine à écrire ou une balalaïka. Porté par le regard du truculent Dan Jemmett, l’esprit du film ressurgit dans chaque réplique, chaque objet et chaque geste.

photo Un sacre

Un sacre

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 16/12/2021

Comédienne de formation, Lorraine de Sagazan est aujourd’hui metteure en scène. Elle a notamment mis en scène Démons d’après Lars Noren (2014), Une maison de poupée d’après Henrik Ibsen (2016), ou encore l’Absence de père d’après Anton Tchekhov (2019). Dernièrement, c’est au travail menant à l’écriture, aux côtés de l’auteur Guillaume Poix, qu’elle se consacre. Dans son théâtre, elle recherche un espace de rencontre entre la fiction et le réel. Cela se traduit dans ses dernières créations, fruits d’une collecte de témoignages réels qui sont ensuite mis en fiction. Pour La Vie invisible (2020) elle s’est appuyée sur des entretiens avec des personnes non et malvoyantes, tandis que pour Un sacre, en cours de création, elle rencontre des personnes éprouvées par la crise sanitaire, qui se confient à elle. Pour l’écriture de ce vaste projet au long cours, Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix rencontrent depuis début janvier 2021 des êtres humains de tous âges dont les trajectoires intimes et personnelles ont à voir avec la réparation. « Toutes et tous nous ont confié quelque chose qu’ils n’avaient jamais dit à personne, c’est ce qui fait la rareté et le caractère précieux de[...]

photo Un sacre

Un sacre

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 17/12/2021

Comédienne de formation, Lorraine de Sagazan est aujourd’hui metteure en scène. Elle a notamment mis en scène Démons d’après Lars Noren (2014), Une maison de poupée d’après Henrik Ibsen (2016), ou encore l’Absence de père d’après Anton Tchekhov (2019). Dernièrement, c’est au travail menant à l’écriture, aux côtés de l’auteur Guillaume Poix, qu’elle se consacre. Dans son théâtre, elle recherche un espace de rencontre entre la fiction et le réel. Cela se traduit dans ses dernières créations, fruits d’une collecte de témoignages réels qui sont ensuite mis en fiction. Pour La Vie invisible (2020) elle s’est appuyée sur des entretiens avec des personnes non et malvoyantes, tandis que pour Un sacre, en cours de création, elle rencontre des personnes éprouvées par la crise sanitaire, qui se confient à elle. Pour l’écriture de ce vaste projet au long cours, Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix rencontrent depuis début janvier 2021 des êtres humains de tous âges dont les trajectoires intimes et personnelles ont à voir avec la réparation. « Toutes et tous nous ont confié quelque chose qu’ils n’avaient jamais dit à personne, c’est ce qui fait la rareté et le caractère précieux de[...]

photo Le Dernier Cèdre du Liban

Le Dernier Cèdre du Liban

Spectacle, Théâtre, Théâtre

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 19/12/2021

Voici une pépite du Festival d’Avignon 2017. Nikola Carton s’empare du texte d’Aïda Asgharzadeh, également auteure de La main de Leïla accueillie récemment à la Snat61. Pour nous conter une intrigue romanesque sur la question des origines : un plateau quasiment nu, deux comédiens aux mille palettes et des changements de costumes à vue. Le dernier cèdre du Liban conte l’histoire d’une guerre entre Eva et sa mère Anna Duval, figure inspirée de la photographe-journaliste au destin tragique Camille Lepage. Après le décès d’Anna, Eva reçoit une boîte contenant quelques babioles, un dictaphone et des cassettes. La jeune fille va faire connaissance avec sa mère, reporter de guerre, et remonter le fil de sa vie. Dans la lignée du grand Michalik et à la manière du théâtre de tréteaux, Nikola Carton signe une mise en scène vive et redoutablement efficace. Quelques bruitages, des ruptures de jeu, de lumières et nous voici baladés de Beyrouth à un aéroport, de Berlin à une chambre d’hôtel. La magie opère avec une simplicité confondante. Il suffit parfois d’une histoire.

photo D’autres mondes

D’autres mondes

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 10/01/2022

Au cœur du théâtre de Frédéric Sonntag, il y a une énigme. Les pièces que cet auteur-metteur en scène élabore nous propulsent dans de subtils labyrinthes où les époques, les espaces et les genres se croisent avec délice. Théâtre, musique live, vidéo, fondus enchaînés de décor et pour ses comédiens de haut vol, un formidable terrain de jeu pour passer d’un rôle à l’autre en un battement de cils. Après l’étincelant B-Traven, Frédéric Sonntag explore avec D’autres mondes les espaces-temps multiples et nous invite à traverser le miroir… Au début des années 60, le jeune physicien Jean-Yves Blanchot et Alexei Zinoviev, un auteur de science-fiction soviétique à la réputation sulfureuse, travaillent sans le savoir sur le même concept d’univers parallèles. Des décennies plus tard, leurs enfants - le leader d’un groupe de rock renommé et une futurologue récemment médiatisée - sont chacun hantés par l’héritage paternel et confrontés au même moment à d’étranges évènements... À la fois fable sur la crise écologique contemporaine et analyse de nos perceptions du présent, D’autres mondes cherche à éclairer notre besoin de nous inventer des ailleurs plus habitables. Suivrez-vous le lapin[...]

photo D’autres mondes

D’autres mondes

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 11/01/2022

Au cœur du théâtre de Frédéric Sonntag, il y a une énigme. Les pièces que cet auteur-metteur en scène élabore nous propulsent dans de subtils labyrinthes où les époques, les espaces et les genres se croisent avec délice. Théâtre, musique live, vidéo, fondus enchaînés de décor et pour ses comédiens de haut vol, un formidable terrain de jeu pour passer d’un rôle à l’autre en un battement de cils. Après l’étincelant B-Traven, Frédéric Sonntag explore avec D’autres mondes les espaces-temps multiples et nous invite à traverser le miroir… Au début des années 60, le jeune physicien Jean-Yves Blanchot et Alexei Zinoviev, un auteur de science-fiction soviétique à la réputation sulfureuse, travaillent sans le savoir sur le même concept d’univers parallèles. Des décennies plus tard, leurs enfants - le leader d’un groupe de rock renommé et une futurologue récemment médiatisée - sont chacun hantés par l’héritage paternel et confrontés au même moment à d’étranges évènements... À la fois fable sur la crise écologique contemporaine et analyse de nos perceptions du présent, D’autres mondes cherche à éclairer notre besoin de nous inventer des ailleurs plus habitables. Suivrez-vous le lapin[...]

photo La Tendresse

La Tendresse

Spectacle, Théâtre, Théâtre

FLERS 61100

Le 20/01/2022

Dans le droit fil de Désobéir accueilli à la Snat61 récemment, Julie Berès et sa troupe poursuivent une recherche d’un théâtre performatif politique qui s’adresse directement à nous et provoque empathie, espoir et libération joyeuse ! Pour La Tendresse, l’équipe est allée à la rencontre de jeunes hommes entre 18 et 30 ans et les a questionnés sur le lien au masculin et à la virilité au moment des premières expériences. Qu’est-ce qu’être un mec bien, un bon amant, un bon fils, un bon père ? Comment se défaire des attendus de sa famille ou de sa communauté ? Le spectacle raconte l’histoire de ces hommes qui se débattent avec les clichés du masculin, les injonctions de la société, le poids de la tradition et les assises du patriarcat. Sur scène, cinq hommes et une femme prennent en charge le texte conçu comme une partition musicale avec un chœur dont émerge tour à tour des solistes. Puisant dans le Krump et dans sa force de théâtralisation des corps - contorsions, postures carnavalesques, grimaces, spasmes… - , les corps jouent les affrontements pour mieux transgresser les lieux communs et exprimer à tâtons une nouvelle voie/voix pour les hommes. Une ode à la joie, à la liberté[...]

photo Bouger les lignes

Bouger les lignes

Spectacle, Théâtre, Théâtre

ALENCON 61000

Le 31/03/2022

Boussole en main, quatre comédiens-explorateurs hissent les voiles et embarquent petits et grands terriens dans une extraordinaire aventure sur la cartographie. Topographiques, maritimes, célestes… les cartes d’hier à aujourd’hui nous sont contées avec passion et par le biais de la fabuleuse machinerie du théâtre : barres, poulies, toiles, guindes et contrepoids ; de quoi aller voir ailleurs, plus grand, plus loin. Dans ce théâtre du geste et du mouvement, chacun est invité à poser un regard critique sur la fonction des cartes, des tablettes d’argiles mésopotamiennes à Google Maps, en passant par la première carte de France. Les quatre artistes en scène nous guident pour décortiquer le réel, le comprendre et en repousser les limites. Car si les cartes permettent de regarder les paysages comme des oiseaux et que le théâtre ouvre la voie à l’émancipation, ce spectacle est un appel à voir autrement le monde dans lequel nous vivons, à faire bouger les lignes pour rêver et se perdre dans l’expérience des contours incertains. Cap vers l’imaginaire et le plaisir de l’étonnement !

photo Théâtre- Tétanie

Théâtre- Tétanie

Théâtre, Théâtre

FLERS 61100

Le 21/10/2021

Une traversée entre deux mondes. Trois personnages doivent aller "là-bas" et rencontrent de nombreuses difficultés à avancer vers l'autre monde. Une plongée symbolique sensible et énigmatique qui emmène le spectateur dans une introspection, l'écoute d'une voix intérieure qui le relie à l'histoire. Ce texte parle de la difficulté d'avancer avec le poids du traumatisme lié aux violences physiques et sexuelles. Ecriture et mise en scène: Clotilde Labbé

photo Exposition Charlie Malgat : Sugar Free

Exposition Charlie Malgat : Sugar Free

Exposition

ALENCON 61000

Du 10/09/2021 au 24/10/2021

Dans l’univers de Charlie Malgat, il y a des bouches qui aspirent, salivent et possèdent une capacité d’ouverture tellement grande qu’elles feraient pâlir la version porno-iconique du film Deep Throat (1972). A contrario d’une présupposée singularité anatomique qui a justifié toutes les contorsions de l’actrice Linda Lovelace, les bouches – ici dessinées par l’artiste dans des storyboards aux craies « grasses à la cire » ou matérialisées par des sculptures en latex – dévoilent toute une scène antique. Un théâtre tragi-comique de poche depuis lequel apparaissent des personnages à mi-chemin entre la culture visuelle pop américaine – les signes répliqués à l’infini de donuts ou encore le steak, la guimauve qui hantent les publicités de papier ou les enseignes lumineuses – et la porn food des comptes Instragram. Les effets sont glacés, luisants, scintillants, baveux ou encore diaphanes. Les matières qu’elles soient détaillées dans leur consistance et ou leurs mouvements – fluides, saccadés, unilatéraux etc. – rappellent bien souvent leur destination : celle d’être dévorée par des bouches anonymes, récalcitrantes à toute psychologisation et anarcho-autonomistes. Au premier abord[...]

photo

"Looking for Beethoven": piano/théâtre musical

Concert, Musique classique

ALENCON 61000

Le 07/11/2021

Pascal Amoyel revient pour nous proposer un spectacle mettent en scène Ludwig Van Beethoven, compositeur le plus joué au monde mais néanmoins l'un des plus mal connus. Ce spectacle, servi par un pianiste de renommée internationale et récompensé en 2005 aux Victoires de la musique classique, nous révèle le visage secret de Beethoven ou comment, alors que la vie lui refusait la joie, il la créa lui-même dans sa musique pour en faire don à l'humanité. Pascal Amoyel s'est glissé, le temps de ce concert, dans la peau de ce géant de la musique pour nous faire vibrer, avec fougue et talent, à travers les plus belles compositions de Beethoven. Concert organisé par l'association Les Amis de la Musique. Non adhérents: 15€ Adhérents: 10€ Moins de 18 ans: gratuit Renseignements/Réservations: Office de tourisme d'Alençon: 02 33 80 66 33 ou contact@visitalencon.com

photo Si tôt déjà ! Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Si tôt déjà ! Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Spectacle

REMALARD EN PERCHE 61110

Le 16/01/2022

Fantaisie burlesque et poétique d'après l"oeuvre de Karl Valentin avec François Accard, René Hernandez et au piano Gabriel Levasseur ou Blaise Pavie, mise en scène Gatienne Engélibert. Précurseur de Devos, cousin des Marx Brothers, Karl Valentin (1882-1948) fut un immense clown, très célèbre en Allemagne entre les deux guerres. S’il est bien connu des amateurs de théâtre, son oeuvre est largement méconnue du public. En puisant dans la réalité de son époque, Karl Valentin a construit un univers délirant et absurde où les règles sociales sont malmenées par un anticonformisme réjouissant. Sur le plateau, deux comédiens et un pianiste jonglent, se perdent et se débattent avec les mots, les notes, et les objets. Trois caisses en bois, un piano, douze sketchs comme autant de facettes de l’humour de Karl Valentin. Son rire nous invite à vivre au-dessus des perturbations étouffantes, celles d'hier comme celles d'aujourd'hui. Pratique : à l'Espace Octave Mirbeau de Rémalard - réservation à l'Office de Tourisme Coeur du Perche à Rémalard Tél. 02 33 73 7194

photo Alias George Sand - Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Alias George Sand - Spectacle dans le cadre des Dimanches Musicaux

Spectacle

REMALARD EN PERCHE 61110

Le 20/02/2022

Dans le cadre des Dimanches Musicaux, Le Théâtre du Loup Blanc et la ville de Rémalard sont heureux de vous annoncer la représentation de ALIAS GEORGE SAND (Le bonheur est une conquête). Spectacle, théâtral et musical avec Marie Grudzinski, George Sand - Gabriel Levasseur à l’accordéon et Nicolas Planchais (tous les « autres »). Les clichés édifiants sur « la bonne dame de Nohant » ont peu à voir avec l’enfant, la jeune fille, la femme, l’auteure enfin que l’on découvre avec émerveillement dans ses lettres... et que nous faisons revivre sur scène, en toute liberté : naturel, sincérité, insolence, lucidité, franc-parler, drôlerie, engagement de tout l’être à chaque instant de sa vie : un « biopic » sans fard, à la première personne. Marie Grudzinski (qui entre autres incarna sur scène la princesse Palatine) est George Sand, et Nicolas Planchais donne vie tour à tour à Chopin, Musset, Balzac, Proudhon, Baudelaire, Flaubert... L’accordéon, cet orchestre portatif, crée l’environnement sonore du spectacle. Nous retrouvons ainsi la passion de George Sand pour le théâtre et la musique populaire... Pratique : à l'Espace Octave Mirbeau de[...]

photo D’autres mondes

D’autres mondes

Science et technique, Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Alençon 61000

Le 10/01/2022

Au cœur du théâtre de Frédéric Sonntag, il y a une énigme. Les pièces que cet auteur-metteur en scène élabore nous propulsent dans de subtils labyrinthes où les époques, les espaces et les genres se croisent avec délice. Théâtre, musique live, vidéo, fondus enchaînés de décor et pour ses comédiens de haut vol, un formidable terrain de jeu pour passer d’un rôle à l’autre en un battement de cils. Après l’étincelant B-Traven, Frédéric Sonntag explore avec D’autres mondes les espaces-temps multiples et nous invite à traverser le miroir… Au début des années 60, le jeune physicien Jean-Yves Blanchot et Alexei Zinoviev, un auteur de science-fiction soviétique à la réputation sulfureuse, travaillent sans le savoir sur le même concept d’univers parallèles. Des décennies plus tard, leurs enfants - le leader d’un groupe de rock renommé et une futurologue récemment médiatisée - sont chacun hantés par l’héritage paternel et confrontés au même moment à d’étranges évènements... À la fois fable sur la crise écologique contemporaine et analyse de nos perceptions du présent, D’autres mondes cherche à éclairer notre besoin de nous inventer des ailleurs plus habitables. Suivrez-vous le lapin[...]

Ressources supplémentaires